雷尼?馬格利特 Rene Magritte（1898年11月21日-1967年8月15日），比利時的超現(xiàn)實主義畫家，超現(xiàn)實主義運動的主要成員之一。被認(rèn)為是超現(xiàn)實主義中最具有哲學(xué)思維的畫家，專注于創(chuàng)作奇幻的、神秘謐靜的、充滿特殊構(gòu)想的形象，他的繪畫作品仿佛謎語一般讓人猜想，作品里浮現(xiàn)一種死寂的安靜，帶有明顯的符號語言，表達(dá)的觀點含括了從政治到哲學(xué)的理性世界。馬格利特最為代表性的超現(xiàn)實主義畫作為一幅寫有“你看到的不是煙斗”的煙斗畫作，創(chuàng)作于1929年，名為《形象的叛逆》（The Treachery of Images）。此畫經(jīng)常被用來解釋超現(xiàn)實主義的觀點，并用于書籍和教學(xué)上。
《形象的叛逆》――這不是煙斗
1898年雷尼?馬格利特生于萊錫內(nèi)，性格內(nèi)向，他14歲時，母親投河自殺，當(dāng)其母親的尸體被撈上來時，馬格利特當(dāng)時在場，母親浮尸?被衣飾覆蓋著臉部在他腦海中留下深刻印象，這件事給當(dāng)時馬格利特幼小的心靈帶來了很大的創(chuàng)傷，這令他多次在畫作中體現(xiàn)“創(chuàng)傷性記憶”這一主題，所畫的人物也是被衣布或血跡覆蓋著臉孔。
18歲時，馬格利特進(jìn)入了布魯塞爾藝術(shù)學(xué)院，時斷時續(xù)的學(xué)習(xí)了幾年。在他成長過程中，詩人布爾喬亞以及馬宋對他起了很大的影響。
1922年，馬格利特看到了契里柯的復(fù)制作品《愛之歌》，馬格利特從此確定了自己的風(fēng)格。1925年，馬格利特進(jìn)入了超現(xiàn)實主義時期，創(chuàng)作出大量的具有神秘語意的迷人畫作。他作于這一年的《兩姐妹》，實際上是一個女孩白天和夜晚的雙重形象。1926年他創(chuàng)作的《受威脅的兇手》，則是比較典型的，以日常生活為基礎(chǔ)，然而是十分恐怖的、色情的馬格里特慣用的題材。
1927年8月，馬格利特遷居法國郊區(qū)，與勃勒東、艾呂雅又密切交往。此后的3年，是馬格里特創(chuàng)作上的豐收時期，他的杰出的作品都作于這一階段。
由于對巴黎爭論和癲狂氣氛的厭倦，馬格利特于1930年回到布魯塞爾，與巴黎這個世界藝術(shù)中心遠(yuǎn)離，他不再引起人們的注意。直到第二次世界大戰(zhàn)以后，在美國紐約舉辦的現(xiàn)代藝術(shù)回顧展上，馬格里特再次被人們所認(rèn)識。
馬格利特一生的風(fēng)格變化不大，他不受流行的新技巧影響，而專注于創(chuàng)作奇幻的、神秘謐靜的、充滿特殊構(gòu)想的形象。他的繪畫作品仿佛謎語一般讓人猜想，作品里浮現(xiàn)一種死寂的安靜，表達(dá)的觀點含括了從政治到哲學(xué)的理性世界，對于其他大師們常用的有關(guān)男女情愛的題材，馬格利特極少涉及。
勃勒東稱馬格利特的作品是“最清晰的超現(xiàn)實主義”。馬格利特的創(chuàng)作對西方現(xiàn)代繪畫，特別是對達(dá)利、馬宋及年輕一代的波普藝術(shù)家有較大的影響。
馬格利特二次世界大戰(zhàn)期間離開法國后多次參加在歐美舉行的重要畫展，逐漸成為國際知名畫家。1960年在美國舉辦第一次個人回顧展。其國際聲譽尤以1965年紐約現(xiàn)代藝術(shù)博物館的回顧展達(dá)到高潮。
馬格利特的繪畫風(fēng)格基本保持了被稱之為神秘的謐靜的現(xiàn)實主義，或魔幻現(xiàn)實主義的超現(xiàn)實主義風(fēng)格。作品真實地表現(xiàn)日常場景，不作變形歪曲，但事件與細(xì)節(jié)的意外組合，產(chǎn)生奇特怪誕的神秘意味，如同睡眠中醒來一瞬間，在不清醒狀態(tài)下所產(chǎn)生的錯幻視覺，具有超凡的想象力，形成了超現(xiàn)實主義繪畫中獨具一格的畫風(fēng)。
戴黑帽的男人
