郎靜山，浙江蘭溪人，1892年生于江蘇淮陰，從14歲起即喜愛攝影。此后九十余年來相機(jī)就沒離過手。他曾說：“拿照相機(jī)就是我的生活。”“相機(jī)比太太還重要”“我做集錦照片，是希望以最寫實(shí)、最傳真的攝影工具，融合我國固有畫理，以一種‘善’意的理念，實(shí)用的價(jià)值，創(chuàng)造出具有‘美的作品’。”
郎大師一生酷愛攝影，精研攝影藝術(shù)創(chuàng)作無數(shù)，并將集錦照相藝術(shù)發(fā)揮的淋漓盡致。
郎先生1926一1937年曾任上海《時(shí)報(bào)》新聞?dòng)浾撸侵袊詈档男侣剶z影記者之一。1926年，郎先生發(fā)起成立了上海。中華攝影學(xué)社”（簡稱“華社”），這是我國旱期較有影響的攝影團(tuán)體。1930年郎先生在上海松江女子中學(xué)開設(shè)攝影課，開創(chuàng)了我國攝影教育之先河。郎先生1921年起參加國際沙龍活動(dòng)，入選作品千余次，獲獎(jiǎng)數(shù)百次，先後被英國皇家攝影學(xué)會、美國攝影學(xué)會接納為高級會士，并被十余個(gè)國家和地區(qū)的攝影組織聘為榮譽(yù)會員。1939年，郎先生將現(xiàn)代科學(xué)攝影計(jì)術(shù)與中國的傳統(tǒng)繪畫六法理論相結(jié)合，創(chuàng)出一條。“集錦攝影”的新路子，“集錦之法”在於弘揚(yáng)中國傳統(tǒng)文化和東方藝術(shù)之本，因而國際上評論郎先生的作品是“最現(xiàn)代的、同時(shí)又是最中國化的”。1963-92年創(chuàng)辦中華民國國際攝影展。三十年來共有七十余國家前來參加，每年舉辦一次，參展作品多達(dá)七千件。1966/創(chuàng)辦亞洲影藝協(xié)會并為該會之永久榮譽(yù)會長。1905-92年一直研究集錦攝影創(chuàng)作，八十七年如一日。1933-77年出版十本書，其中包括攝影集和集錦攝影技術(shù)。1937-92年參加世界各國無數(shù)攝影協(xié)會，并獲頒無數(shù)榮譽(yù)。
1995年4月13日，攝影大師郎靜山在臺北逝世，享年105歲。
“影中有畫，畫中有影”
郎靜山先生是中國攝影界的先驅(qū)，自民前八年?一九○三?進(jìn)入上海南洋中學(xué)預(yù)科念書，從李靖蘭老師學(xué)習(xí)繪會、攝影及暗房技巧以來，至一九九五年，以一○四歲高齡辭世為止，獻(xiàn)身攝影藝術(shù)的歲月超過了九十年，這個(gè)驚人的數(shù)字恐怕是后人可能很難打破的。
郎靜山先生原籍浙江蘭溪，民前二十年?清光緒十八年，也就是一八九二年?農(nóng)歷六月二日生于江蘇淮陰。由于受了父親的影響，郎靜山從小就對繪畫很有興趣，少年時(shí)期啟發(fā)他對攝影愛好的李靖蘭老師，也就是他的國畫老師。繪畫對于郎靜山的攝影，尤其是對他日后所創(chuàng)造“集錦攝影法”，有著非常深遠(yuǎn)的影響。
自學(xué)校畢業(yè)以后，二十歲那年?民國元年?，郎靜山進(jìn)入上海申報(bào)館工作，任職于廣告部。工作的繁忙，使他無暇作畫，間接也促成了他專心的攝影。三十四歲?民國十五年?，他轉(zhuǎn)任時(shí)報(bào)，成為中國第一位攝影記者。兩年以后，又與黃伯惠先生等人于，時(shí)報(bào)大樓成立了“華社”，這是我國南方第一個(gè)攝影團(tuán)體，恰與北方的“光社”相互輝映。成立“華社”的同年三月，郎靜山也舉辦了第一次作品展覽，首開攝影展的風(fēng)氣。又過了兩年，他開始擔(dān)任松江女子中學(xué)攝影班講師，這很可能是我國學(xué)校正式有攝影課程的開始。
《湖山攬勝》是郎靜山先生的得意之作。此照是山水集錦巨構(gòu)，可說是郎大師運(yùn)用國畫山水的構(gòu)圖方式，巧妙地運(yùn)用在集錦作品上，從畫面最右邊的涼亭老翁遠(yuǎn)眺層巒云霧，到近景的奇石叢樹，左邊的孤舟，遠(yuǎn)處的村落及湖邊倒影，這幅美麗的國畫山水景像，就如同大師一生胸襟開朗，寧靜與世無爭。此幅大師一生最后遺作及集錦攝影精華的完結(jié)篇，甚具歷史與攝影藝術(shù)史上雙重意義。
郎靜山一生有不少創(chuàng)舉，譬如他于民國三十七年在上海創(chuàng)辦“中國攝影學(xué)會”，這是我國第一個(gè)全國性的攝影社團(tuán)，并且他也是國人中第一位攝影作品得以在國際性展覽中出現(xiàn)的人等等，但他最為人所稱道的當(dāng)然，還是“集錦攝影法”，這是他在四十七歲那年所創(chuàng)造的。
郎靜山認(rèn)為，所謂藝術(shù)攝影必須要具備以下兩個(gè)條件：一、畫面上的結(jié)構(gòu)與層次有藝術(shù)性；二、相片本身具有深刻意義，余意無窮。而中國畫以筆墨，攝影則用相機(jī)，兩者的工具雖然不同，但同樣都是要營造出美好的畫面，所以二者間道理相同，只是運(yùn)用之法各有殊異。
其實(shí)西方在一九二○年代就已有人使用“暗房疊放技術(shù)”，郎靜山的“集錦攝影法”之所以顯得別具風(fēng)格，主要應(yīng)是他本身本來就具備了深厚的國畫造詣與修養(yǎng)，并將國畫中的畫理與攝影技巧融合為一。
郎靜山曾表示，中國畫里所謂的“定景”，其實(shí)就是攝影里所說的“構(gòu)圖”；中國畫的繪事六法里，有所謂的“經(jīng)營位置”與“傳模移寫”，在用筆的時(shí)候可以取舍萬疏，去蕪存菁，而攝影則限于機(jī)械與環(huán)境對象，唯有采取“集錦攝影法”才能不受限制。所謂“集錦”，就是“集合各種物景，配合成章，舍畫面之所忌，而取畫面之所宜者。”
集錦攝影的創(chuàng)作步驟非常復(fù)雜，包括了收集素材、排比圖片、規(guī)畫草圖、接合底片等好幾道過程，郎靜山曾一再強(qiáng)調(diào)，“每一幀成功的藝術(shù)作品，都是在窒悶黑暗的沖映室中的心血結(jié)晶。”長期的堅(jiān)持，也終于為郎靜山的“集錦攝影法”贏得了“影中有畫，畫中有影”的贊譽(yù)。
小鳥 1957
華溪鹽井 1938
八哥 1930
松蔭高士 1963
煙波搖艇 1951
