字體設計的基本知識

字體設計的基本知識

　　文字，是人類思想感情交流的必然產物。隨著人類文明的進步，它由簡單而復雜，逐步形成了科學的完美而規范化的程式。它既具有人類思想感情的抽象意義與韻調和音響節律，又具有結構完整，章法規范，而又變化無窮的鮮明形象。尤其是象形文字，更是抽象與具象的緊密結合，其文字的本身，也可說是一種完整的美術設計。
　　今天，人類社會已進入工商業突飛猛進的時代，產品的競爭，生活的美化，已與人類的日常生活息息相關。作為傳導思想感情的媒體―一文字的美化，隨著人類文明的進步而躍居為人們研究的重要課題。

　　字形要正確
　　不同漢字或拉丁字母的構成，筆劃都是法定的，只要有一點半劃不符，就成別字，輕則字 義不同，重則不成其字，無人認得，這就完全失去了文字本身的作用。因此字形要做到確切無誤，既不能任意增加筆劃，也不能任意減少或改變。

　　風格要統一
　　不管拉丁字母或漢字，字體筆劃都必須統一。如寫漢字，不宜三筆隸體，二筆仿宋，寫拉丁字母也不宜播楷、小楷、花楷雜組一字，印刷體與手寫體也不能在一字中混合運用。　

　　字體表情要適應文字內容的精神
　　每一種字體，都有它自身的表情。如黑體有醒目嚴肅的感覺，老宋、楷書有端莊剛直的的表情；仿宋、行書有清秀自由的意趣；而篆書則有華貴古樸的風貌又如拉丁字母的花楷頗相當于漢字的左篆，具有華貴古樸之感；印刷體則相當于老宋楷書，一具有端莊明確的感覺。

　　手寫體則相當于仿宋、行、草，有輕松活潑的體態。因此選擇某種字體為設計美術字之基調時，應該按文字內容的精神而定。這樣才能表里一致，發揮出文字感染力的最大功能。至于 變化形式，可不拘一格，詣凡筆劃之長短、肥瘦、曲直，”作者均可自由規范，只要根據文字 固有結構變化就行，甚至還可進一步按透視法、立體投影、空心變化等受法，加強其裝飾意 義，使之美化。


書法表現的文字與設計

　　要了解漢字的設計，首先應對各種書寫體作系統的了解，這樣才能融匯貫通，靈活應用。中國的書體，通常所說的有“正草隸篆”四體，但由于工具特殊，各代書家作書運筆神妙，出現許多不同的變化字體，成為多種特殊的藝術造型。
　　中國字體從純粹的繪畫演變為線條符號而言，大致可分為下列六體：

　　古文
　　上古時代的象形文字，包括商朝的甲骨文和三代的金文兩種。

　　篆書
　　有西周后期的大篆和秦時的小篆二體。篆書，具有古代象形文字的古樸感，其圖形的抽象趣味在近代的篆刻上常被藝術化了。在現代的應用美術中，尤其是國內設計界多把篆書應用于賀年卡、請帖、徽章圖案等設計。

　　隸書
　　源于秦代，取大篆與小篆的筆法，加以減省整理而成。隸書不僅變秦以前字體的曲線為直線，變劃為點,變圓為方，且漸脫離形進于意符，隸書的特點是：一、每個字有一處（橫劃與右捺）帶有波勢的裝飾筆。二、橫劃以右斜落筆書寫。在廣告設計里，凡公司。行號或展示會的全名設計（合成文字）常用隸書，可表現傳統的權威感。

　　草書
　　有組織系統的簡省字體。創自漢初，其演變過程是先有“章草而后有“今草”至后又有“狂草”。一般草書在造型上難為大眾了解，又缺乏實用與易讀性，不適用于一般文字設計用。不過用于感謝等需要表達親切印象時，因草書具有個性，即信賴、親切、高雅等特性用之得法也不失為好素材。

　　正書
　　又稱“楷書”，揉和隸書、草書而成的一種書體，至今已成為一般書籍信件最通行的標準字。現在印刷活字的“正草”就是傳統的“正書體”，它的筆跡有力，字劃清楚，易讀性最高。

　　行書
　　是正書的變體。中國文字，自唐以后，即少變化；而行書就被認為最流行的字體，一直沿用到現在，在實用美術上仍保有崇高的地位。行書易識好寫，實用范圍廣。目前社會上除了印刷及重要文字得用正書字外，日用文書一般都用行書書寫。

　　現代漢字設計，基本都是按以上六種和印刷體中的老宋、仿宋、黑體等體例，進行演變加工得來的，重點要掌握每個字的基本筆劃及有規律性的組織變化，考慮筆劃間的空隙均衡使設計的商標；廣告、標題、或包裝裝演，既得體又美觀大方。設計形象性和裝飾性的美術字,變化要自然適度，切忌過分夸張。因為過分的夸張，會顯得矯揉造作，其效果會走向反面。