電影是流動的藝術，海報是凝固的藝術，一幅海報往往濃縮了一部電影的精華。
有人說：電影海報是電影的一張名片，是電影內容和主題高度濃縮的產物。還有人說：一張好的電影海報，可以抵2000萬票房。
電影海報小科普：
電影海報可以簡單分為：概念海報、人物海報、正式海報。隨著電影海報的重要性日益凸顯，還衍生出人物關系、預告、先導、國際版、定檔、倒計時、票房成績等不同方向，而這些海報在各國進行宣傳時，又會演變成多個版本。
在很長的一段時間里，無論是電影海報，還是電影節海報，缺乏創意和設計美感，明星臉像大頭貼、畫面顏色雜亂、從監制到導演的名字恨不得全塞進小小的海報里，這些使得中國電影海報幾乎毫無質感，還一度造成我們的審美無能。同時，國產電影海報設計的抄襲泛濫，也飽受國內外媒體的非議。
《危情營救》&《獵殺本·拉登》
《狼圖騰》&《老無所依》
還記得今年北京電影節的那個“花椰菜”海報嗎？還有吳京2018年金雞百花獎的宣傳海報被網友群嘲是由實習生做出來的。其實，國產電影也有享譽海外的作品，今天就帶你看看電影海報中那些設計美學與無限的創意。
提到國產海報，中國海報設計大師——黃海是一個繞不開的人物，你或許沒有聽過他的名字，但是你一定看過他的電影海報，黃海畢業于廈門大學設計專業，畢業后就職于大名鼎鼎的奧美廣告，離開奧美之后，被著名導演姜文發掘，憑借電影海報《太陽照常升起》，轟動了當年的戛納電影節。
電影《黃金時代》絕美的海報讓黃海走進了大家的視野，甚至驚艷了BBC，直接被列入威尼斯電影節最值得期待影片。海報中白紙黑墨極具東方美學色彩，主人公孑然一身仿佛置于時代的洪流之中。
黃海擅長將東方美學和運用意象畫面將電影詮釋得極其生動到位。《我不是藥神》系列海報中藥丸變成了渡人的船，寓意著“我”不是藥神，“我”連自身都難保。《小偷家族》海報中出現的雨傘不僅體現中國人都懂的家情懷，而且暗喻著離散的悲劇。
《邪不壓正》海報中，如果你仔細一看就會發現紅墻上俠客飛檐走壁的身影、還有整片藍色天空出現的飛鳥中藏有一位武俠，欣賞了黃海極具個人風格的海報，你有沒有被驚艷到呢，現在我們就來總結一下優秀的海報都具備哪些特征？
一、極簡主義
好的電影海報在設計中一定要學會做減法，用極少的元素來表現電影中的深意，韓國電影《燃燒》就體現了這點，燃燒的灰燼是黑色的，黑色就是虛無的，燃燒后剩下什么？什么都沒剩下。
國內也有，《黃金時代》臺灣版的海報留白極多，只有一片羽毛和孤零零的身影，暗示了蕭紅一生漂泊的命運。
二、擅長藏秘密
有一種類型的電影海報會藏有電影的彩蛋甚至是電影的某些情節，如果不仔細看很容易錯過，這種“藏”的藝術讓人感覺別有洞天，大呼過癮，最經典的要數《沉默的羔羊》中暗藏的骷髏頭，而骷髏頭又由三個人組成……
在電影《麗茲》海報中，看似平淡無奇的畫面中，兩個人的身影在地下形成了一把尖銳無比的斧頭，暗藏殺機。
三、色彩協調
一張好的電影海報，畫面中的色彩不僅用的好而且用的準確，和影片的整體基調十分契合，這里還是以黃海《羅曼蒂克消亡史》的“花·浪·潮”海報系列為例：
大片大片的紅藍粉下，每個人都渺小如螻蟻，體味著隨波逐流的命運無常，被宏大的歷史碾于腳下。粉色是欲望之“花”，它溫暖性感，是肉體的顏色；藍色是命運之“浪”，它冰冷清冽，是別離的顏色；紅色是時代之“潮”，它刺目絕望，是消亡的顏色。
《波西米亞狂想曲》的美國版海報全幅以金黃色為主，主角的背影又是黑色的，黑色陰影留給神秘巨星，而那一片燦爛是留給世人的音樂狂想。
臺灣電影《念念》，大片藍色的色彩有臺灣文藝片獨特的小清新味道，同時，藍色代表著憂郁，那些心里的念念和郁結全通過藍色來呼之欲出。
四、構圖精美
優秀的海報一定給人一種畫面的協調感，讓人不覺突兀又極具美感，這些都是通過精心嚴謹的構圖來實現的。利落的線條、簡潔的構圖，卻讓人回味無窮。
《請以你的名字呼喚我》經典的三角構圖。
《厄運遺傳》中的十字架構圖方式，讓人細思極恐。
一張電影海報往往集藝術性、創意性于一體，要綜合考慮多種因素，好的電影海報應該讓人看一眼就有往下看電影的欲望！一張好的海報。就是開一個窗口，帶你去看這個世界。
作者公眾號：創意D大D(ID：CreativeDD)
