在日本發型師和化妝師的IG里經常看到這樣的照片，是現在日本非常流行的透明感，假設一張照片打光和攝影都做好了，那如何能p出這樣的照片？
老規矩，先放結果圖：
怎么樣？有木有例圖說的那種透明感？放在一起對比一下。放在一起簡直就是同系列照片嘛?。。?
首先，我們分析一下題主所謂的透明感照片的特點。
1.高亮度，低對比。
2.高銳度，低清晰度。
3.整體調性和顏色潤澤不刺激。
4.整體呈粉紅色調。
1、4條不難理解。但是高銳度和低清晰度是否沖突呢？清晰度和銳度不是一個意思嗎？NO! 其實兩者是有很大不同的，這個我們后面再講。
然后是第三條整體調性和顏色潤澤是什么意思呢？現在網上大多數人都把影調和調色混為一談，把修飾影調和修飾顏色統稱為調色。但是二者還是有很大差異的。
影調修飾，指的是調整圖像中的亮度信息分布，而調色，指的是調整圖像中的色彩信息。如果想模仿另一張照片的感覺，不能只從顏色著手，最重要的是模仿其調性。所謂“色調”說的就是顏色和影調。
一般來說，想要營造出潤澤的影調，通常指的是抑制其亮度信息的溢出，更甚者會直接壓縮掉其高光信息。這樣會使照片自然的呈現一種溫潤的氛圍。想要使顏色不刺激的話，我們通常會調整其自然飽和度。
好了，這個我們不扯太遠了。先進入正題，以下是素材圖： 
根據以上思路，我們現在acr里定基調，做如下調整：
然后點擊打開圖像進入ps進行細致調整，首先用曲線給畫面增加一丟丟紅色： 
然后用可選顏色工具選擇黃色，增加其亮度，并使其偏紅：
和例圖圖相比，素材圖忘了抹腮紅，我們新建一個圖層用紅色畫筆在小臉蛋上給她抹一抹：
這樣貌似有點丑啊，我們將畫筆圖層模式改為柔光，并進行高斯模糊，變成這樣了： 
然后進行最后一步銳化，重點來了，今天給大家分享一個特別高級的銳化方法：中間調銳化。傳統的銳化方法是直接在原圖層上進行加銳，不可避免會損傷照片細節。后來又有人發明了高反差保留銳化，雖然較好的保留了原圖的細節，但是可控性不強，需要反復調試，特別麻煩。
而中間調銳化的原理是，用計算工具作出圖像中間調的選區，單獨復制出來對其進行銳化。這樣的好處是，既不用擔心損傷原始圖層的細節，又因為較為直觀，有極強的可控性。
具體操作如下，選擇圖像／計算：
在彈出的面板中把源1和源2通道改為灰色，并任意點擊一個反相（只能點一個，點兩個計算出來的就是暗部信息，都不點就是亮部信息）如圖：
然后打開該圖層的通道面板，里面會出現一個alpha通道，按住ctrl單擊其縮略圖，這時會彈出以下對話框：
不用管它，點擊確定即可。確定后我們的選區其實已經存在了，但是你看不見，直接按ctrl＋j復制即可（注意，這步在復制圖層時，先把所有圖層前面的“眼睛”關掉，才能得到下圖的透明圖層），你會復制出這樣一個圖層：
這就是我們的中間調圖層，放心給她加銳吧，不會損傷原始圖層的細節。我把銳化數量拉到最大值都沒事，如圖：
嗯，好了，大概就是這樣，最后憑個人喜好做做微調就可以導出了。我們看一下前后對比：
