書裝設計一、二、三……
（耀午語錄）
1．最重要的是親和力
親和力就是從心理和精神兩個層面，讓讀者完全認同一本書的存在，這正是他所需要的。
美和空氣一樣迷散在四方，如果你的心靈對一本書產生一種親切的感應，你就會產生一種擁有它的感覺。
2．設計要定位，市場要細分
每一本書都有其獨特之處，每一本書都有其相應的讀者對象；每一本書都會重點傾向于某一讀者群。因此從本質上說，一個設計者也要博覽全書，并且善于洞察別人的心理，在一剎那他能找到讀者看到這本書的心靈感應。
3．設計有了套路就停止了前進的腳步
設計即是“道”。一個悟道的人知道自己應該做什么，不做什么。
4．個性就是有色彩
一個人運用什么色彩說話表明他是一個具有什么品位的人。
灰暗會影響人們的情緒。尤其影響讀者的購買心理。這是已被現代科學所證明的。
一種鮮艷、燦爛的色彩組合,能改變以往你對封面的原有印象。
5．藝術要比現實高一點
當藝術個性與市場要求相遇時，舍誰取誰？
太藝術化的設計會影響普通讀者的購買認可,它離讀者太遠。
太市場化的設計難以有強大的吸引力，提不起讀者的購買興趣。
藝術個性只能比市場高一點,這個度的把握體現了一種將藝術與市場完美融合在一起的設計追求。
6．看不見設計的設計是最好的設計
一個好的封面設計是出于天然的：這本書讓你看起來很順眼、很舒服，這就對了。
設計者應該讓欣賞的人忘了設計者在哪里。
7．好書裝讓你輕松閱讀
有時，影響一個人心情的不單單是人和事。讀書時，枯燥的文字、呆板的版式和灰暗的色彩也會讓人心煩。
一個好的書裝能讓人輕松閱讀、享受閱讀。就像在高速公路上出現一個彎路，讓你精神得到調節，不會疲勞。
9．經常會發現一條線或一個點
無意中拿在手中一本書，你會看到或許這里有個點那里有條線，似乎沒什么意義，其實仔細一想，你就會發現原來這些點線對視覺都是起作用的――強調、引導、分隔、限制。 8．書裝不僅僅是封面設計……
一本書在內容上完成之后，不僅僅是完成封面設計就萬事大吉了，扉頁、環襯、目錄、版式都是一個和諧的整體，不能厚此薄彼。
有時，讀者購買的就是一種設計方式。
10．多了一些英文就更美
大家都知道，戲裝常常畫花臉，新娘常常要戴花，其實這都是一種裝飾，體現了一種與眾不同，英文在書上常常也能體現出來這種不同。
11．書裝獲得了關注，基本就成功了一半
書的外表裝璜是給人一種氣氛，哪怕是悲劇的書也不能現出血腥，也要給人一種暖的感覺，就像柔和的光，纏綿而不憂郁、柔切而不頹倦。
12．書脊更需要設計
往往書最招眼的封面在書架上被遮蓋了，露在外面的只有書脊，吸引讀者最初注意力的或許就是這一條小小的書脊。
13．UV是錦上添花
不知道還有什么工藝沒有被用上。比如燙金、壓凸、UV、打孔、覆膜、熒光等。我認為其中UV最實用，看起來平淡，它既經濟又出效果，還耐看。
14．設計不能太花哨
設計封面不是要去玩這個技法、那個構成，符合各種藝術原理，而是要解決美觀、大方的問題。美觀是外表的，大方是內在的，不需要搞的有多玄，讓人看不懂、摸不著。
15．書裝就像一座山，關鍵要看你從何處看
爬山時看到山如此巨大，在飛機上看山就像看一道道水的波紋，從不同角度出發的人對書封會有不同的看法。
做書關鍵是要找賣點，引導消費受眾的眼光。
16．我說設計是法無定法
老子說：“人法地、地法天、天法道、道法自然”。我說設計是法無定法，特別是書裝設計，如果說設計走成一種套路、一種風格，可以說，前進的步伐就停止了。
17．設計大多數是減法
書裝大多數應該是用極簡單語言，表達最豐富的內容。
18．書裝做的是文字不能表達的事
一本好書是共同力量的結晶，努力做好自己這部分。
我反復研究過一些好書，它們都像是一部成功的電影，融合了劇本、演員、舞美等集體智慧的結晶。書裝就像其中的舞美一樣只是一小部分，書裝做的是文字不能表達的事。
19．懂得印刷工藝是必須的
書裝設計者對待印刷工藝應該是了如指掌的，這樣才能在有限的條件下充分發揮出想要的效果，而且還能為客戶節約成本，這是耀午書裝堅信的。
20．供稿只拿最好的
堅持自己的意見是一種負責任的態度。我們只給客戶最好的，而不是毫無主見地拿出幾款由客戶去挑選，只有這樣，才能保證我們對自己創作的絕對自信與負責。當然，這款不被客戶接受，我們可以再改。
21．要做精品書，多用特種紙
紙彰顯文明
紙是一種溝通的載體
設計語言令紙張生動起來
設計師在紙上創造了美的資產
22．書裝要有兩種味
既然有定價它就是商品
商品必須遵循市場的規律運作
書是特殊的精神產品
它的香氣要慢慢散發
